让一个原本儒雅的人沦为杀亲者是极难做到的——为此,故事赋予了杰克一个封闭的环境(大雪封山后的眺望酒店),和独特的个人困境(创作焦虑、因误伤儿子而自责、戒酒以自我救赎),以此作为背景,用巧妙、连贯的几件小事一点点逼疯了这个身为作家、还教过书的文明人,让他举起与自己身份极不相称的斧头,从而使逻辑上看起来有些费解的凶杀案变得可能。

也依然记得,发疯的丈夫拿巨斧即将破门而入,妻子被卡在厕所的小窗子逃不出去,焦急地挣扎,绝望害怕地哭泣。

小编认为恐怖电影史上最经典没有之一就是它——由华纳兄弟出品,由斯坦利·库布里克执导,改编自史蒂芬·金同名小说的《闪灵》。一部于1980年上映,被称为好莱坞历史上最经典的惊悚片之一却连奥斯卡提名都不曾有过的恐怖电影。

《闪灵》是菌菌看了不下2遍的恐怖片,惊悚程度不及《驱魔人》,但故事内容堪称经典。相信所有恐怖片爱好者都不会错过。

在片尾,成为英雄的胖红终于被众鸟们接受,并在社区中为他重修了房子。感动之余我们还看到大红房前的木牌上写着“Home Tweet Home”(甜蜜鸟屋),这是美国爱鸟人士的一句标语,改编自美国俗语“Home Sweet Home(回家真好),在片中则象征着胖红不再被同类排斥。

库布里克曾向法国著名影评人米歇尔·西蒙解读解读本片时说道:“《闪灵》在心理学和超自然方面达成了非凡的平衡,通过这种方式,电影引导观众去思考——超自然事物最终可以被心理学所解释。”因此,与其展示恐怖画面,库布里克更倾向于营造一种诡异的心理氛围。他并不会在充满灯光的房间里设置一些黑暗古怪的角落,也不会利用突然剪辑恐怖画面以达到惊悚的效果。

如今在酒店客房内,电视上会循环播放着《闪灵》,同时酒店也推出了惊悚主题的旅游服务。想不想听服务员在你耳边轻轻说“All work and no play,makes jack a dull boy”……

清同治年间,一头猪的死,如何演变成了两个国家之间的外交事件?——等到紫禁城震荡,大内密探白塔就领了命,赶赴蜀地查访了这宗离奇的民间骚乱……

在胖红一行人秘密潜入绿猪船舱的桥段中,在背景的书架上惊现一本名叫《五十度绿》的绿皮书,此处无疑是在戏仿SM小说《五十度灰》,就连原声版字幕都在提醒你——此处致敬年度爱情动作大片。

看完影片后时隔多年,即使现在提起“闪灵”二字,小编依然能想起那个满身腐烂的老妇人颤颤巍巍走来,想要掐死小男孩的镜头。

诡异的是,在拍完电影之后剧组有多人离奇死亡,影片的制作人不得不找来一位真实的牧师在这里作法祈福,该…该不会…真的有什么神秘力量吧?

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在绿猪成功获得怒鸟们的信任后,绿猪和怒鸟一起举行了狂欢派对,在派对上,伴随着著名乡村音乐人布雷克·谢尔顿的大热单曲《朋友们》(《Friends》),绿猪们上演了一出“牛仔舞”,然而主唱那身皮坎肩皮裤,搭配腰带和帽子的行头完全照搬了马修·麦康纳在《魔力麦克》中的造型,最后的一脱更是马修在片中的招牌动作。

在电影《闪灵》的故事里,貌似和谐的三口之家在一座大雪封闭的山顶酒店做看守,男主人杰克本想利用这段封闭的时间完成自己的创作,不料漫长的隔绝和孤寂让他逐渐失去理智,在家庭琐事的困扰中变得狂躁易怒,而终于催生了一场惊悚的凶杀案。

《女巫》的故事发生在大约处于中世纪末的新英格兰。密林中意外频发,虔诚的清教徒一家在「女巫恐惧」的笼罩之下相互指责(和自责),最终走向毁灭。影片中,婴儿的消失具像化了大女儿对琐事劳作的厌倦,林中的苹果和女人具像化了大儿子对食色的欲望,孩子和银杯的失而复得具像化了母亲对「失去」的无法释怀……不难看出,在《女巫》的故事里,除了母亲的部分属于幻觉,其它原罪的具像化大多是以事件的形式体现的——它们是让故事得以发展的拐点,也是影片各个支线故事的结局。

在《闪灵》的第三阶段,几乎所有人的「原罪」都得到了不同程度的具像化:237 房里的裸女具像化了杰克对妻子的厌倦,脖颈上的伤口具像化了儿子丹尼对 237 房的恐惧,喧闹的大厅和凭空出现的酒保具像化了杰克饮酒和倾诉的欲望……

小镇其实是名副其实的“寂静岭”。1962年小镇地下煤炭引发大火,森特勒利亚的大多数建筑都被大火或者自然活动摧毁,到2010年只剩下5户居民。

猪乐团随行人员中还有两个带着头盔的打碟DJ,他们的造型明显是在向“蠢朋克”(Daft Punk)二人组致敬,就连乐队名字都叫“蠢猪”(Daft Piggy)。蠢朋克乐队成立于1992年的法国,以电子舞曲闻名世界,相信不少影迷认识他们都是通过《创战纪》的原声OST。

说起世界经典的恐怖电影,大家想到的或许是《德州电锯杀人狂》、《午夜凶铃》、《山村老尸》、《咒怨》之类上映时间比较靠近、话题度较高、又能抓住人恐惧心理的恐怖片。或许是因为情节背景由真人真事改编,又或是看过的人普遍都觉得很恐怖,所以在看的过程中你也会更加感同身受觉得恐怖异常,然而还不够!真正经典的恐怖片,是会让人在看的过程中跟随情节揪心,感觉惊慌失措,看过之后慢慢回味发现好像有除了恐怖以外的东西被自己忽视了,然后有再看一遍电影的想法。

妻子温蒂无意中看到了杰克的稿纸,开始注意起杰克,温蒂发现越来越反常的杰克让人感到莫名的恐惧。

作为一部改编自同名手游的电影,首先自然是要复刻手游中的一些要素。手游中怒鸟们的各种技能,以及爆炸、飞扑、回旋、下蛋等大招都以3D形式给观众带来了全新视觉冲击。手游中的蹦床、炸药桶、弹弓等道具,重编的游戏主题曲,放大招、搞破坏和摧城拔寨时的撞击音效也都得到了完美还原。相信每个《愤怒的小鸟》玩家都能在片中找回当初玩游戏时的乐趣。

【18年3月25日晚8点开定】PT-Studios(玩加工作室),TSHP003 仙女罗宾

多年的交情使得杰克·尼克尔森在拍摄过程中与库布里克相处甚好,但是女主演谢莉·杜瓦尔就没有那么幸运了。

在《权力的游戏》中饰演“小恶魔”的彼得·丁拉基为无敌神鹰配音。刚一出场就说自己无所不见,无所不知。这句话其实来自于他在《权力的游戏》中的经典台词“喝了酒我无所不知(I drink and I know things.)”,电影只保留了后半句。

库布里克选择了老朋友杰克·尼克尔森来饰演男主角杰克·托伦斯。尽管库布里克早就打算与尼克尔森合作了,但是后者最终能担任本片男主角并不是因为两人多年的交情。按照库布里克的解释,尼克尔森之所以能来出演,是因为这个角色与生活中的他非常相似。

私下里,我对电影的区分大概有三类,分别是「看不下去的」、「看一遍就行了的」和「需要看好多遍的」,所以突然提到「类型片」这个分类概念,就有些似懂非懂。印象中,类型电影的特点应该是相对模式化、拥有固定的套路、类似流水线上的工业产品。但是即便如此定义类型片,也不能抹杀该类电影同样是创意作品的本质,好的类型片总能在固有的套路下玩出新的花样。

《闪灵》的节奏秉承库布里克一贯的凌厉简练。开篇的“舒展明媚”转瞬而逝,杰克携妻儿进入大宅,关门撂锁,猎物入袋,步步紧逼的残酷游戏开锣。仅看故事发展脉络,施暴者是丈夫,受害者是妻子。但《闪灵》不同于其他惊悚片的另一大特色,便是善恶角色的倒错。不管是从演员选择、细节安排,还是镜头设计,影片都给予施暴者杰克更多的同情。在影片深层的那个叙事系统中,杰克也是受害者。那么施暴者又是谁?是谁将这个踌躇满志的作家一步步逼至绝境?

在《愤怒的小鸟》上映之前,索尼就恶搞了众多经典电影海报以此来博得成人观众的好感,这其中包括《愤怒管理》(刚好胖红在电影里也接受了愤怒管理的治疗),《豚鼠特工队》,《死侍》等。《黑暗骑士》中小丑的名句“Why so serious?(干嘛这么严肃?)”,到了小鸟版海报就变成了“Why so angry?(干嘛这么愤怒?)”。

库布里克在对原罪做具像化处理时,主要选择以剧中人看到幻觉的方式来体现。如前文所举的几个例子,在某种焦虑或恐惧的境遇下,所有人多多少少都产生了一些特定的幻觉,这些幻觉是辅助性的——它们成功增强了影片情节的惊悚效果。而在罗伯特·艾格斯的电影《女巫》里,同样的手法得到了更进一步的运用。