他曾袜子随便穿,以为裤子盖住别人就看不见,直到剧组的人发现,后来他索性袜子全买黑色。

后者则带有太过强烈的先入为主观念。朝方陪同人员每次提到金家为国家的付出就痛哭流涕,导演画外音立刻插入“我知道她的内心充满恐惧”。

在片中,每个人都对Jacob特别殷勤,却不许他在喜剧演出中从轮椅上站起来,也不准说话,朝方希望观众认为他在演一个残疾人。这种态度让Jacob崩溃了。

尽管库布里克在横跨半个世纪的电影生涯中拍摄的影片屈指可数,但其每一部作品都是传世之作。他是美国最具影响力的电影人之一,被誉为“拥有上帝视角”的伟大导演,被认为是离上帝最近的电影人。时至今日,他已经获得了一种举世无双的堪与奥林匹亚山比肩的高度,这里是导演中的神祗的专属领地,不管他们是谁。

徐克把《满汉全席》拍成了“厨房论剑之狮王争霸”,在香喷喷的美味中充满了“华山论剑”的侠客味道。

凯洛·伦是一位原力强大的黑暗战士,脾气暴躁,是颇有实力的BOSS级人物。他本名不叫“凯洛·伦”;他之所以姓“伦”,是因为他加入了“伦武士”这个组织。

徐克超前的学习好莱坞使用了蓝幕、模型结合等新式拍摄技巧,打造了一部惊为天人的魔幻武侠大片。

在派对上,当比尔被两个美女迷的神魂颠倒时,摄影机再次纪录下他们的运动。此处暗示的躁动是否等同于性欲或生命能量?这个问题留待观众来阐释。一旦爱丽丝与那位英军的匈牙利人开始共舞,摄影机再度移动起来,从左至右,从右至左,模拟舞蹈的诱惑动作。这一动作也似乎把他们置于中心,而把派对上的其他人排除在外。摄影机与共舞的一对近在咫尺,也强化了他们耳鬓厮磨的诱惑度。摄影机的运动再次营造了一种氛围。在这两个场景中,运动都具有以自我为中心的特质和性意味。

在库布里克机具份量的创作中,其文本阐释的另外两个特制也很重要。其一是理念在其叙事中的核心地位,其二是影片中的人物塑造方式。在《2001太空漫游》中,叙事固然雄心勃勃,但是究其本质,影片传达的理念是,尽管确有进步,由进步而滋生的傲慢却磨蚀了人类在这个世界上的生存能力。这种磨蚀使人类沦为自然的牺牲品而非成为主宰者。在《全金属外壳》中,为了更上层楼的现代帝国主义,杀人机器的制造似乎是必不可少的,但是由此招致的人性与恻隐之心的损失远大于所得。在《大开眼戒》中,现代物质社会是空虚、孤独的所在,而不是充满欢乐与福祉的丰饶之地。

至今,在片场,总能看到徐克亲自为演员示范,那一招一式,就像他的武侠世界中大义凛然的侠者。

曾国祥坦言,任何类型片归根结底都是讲人的故事的电影,导演要有善意和同理心才能理解角色。“不管好人坏人、男人女人,我必须找到一个我能同情这个人的角度,才能拍下去。我觉得善待每一个角色是导演的必修课!”

罗伯特·德·尼罗是谁啊,是大开杀戒的出租车司机,是年轻时的教父,是饱受越战创伤的“猎鹿人”,是“愤怒的公牛”一样的世界拳王,它怎么能在电影里扮演一个担心女儿婚姻的居家老头儿呢?

甚至有次他把剧组的人关在摄影棚3天3夜,到第四天,他一扭头,拍摄组换了一批人,因为太累,工作人员都换了一拨。

所以就想来开这个帖子,图片基本上都是电影剧照,真正穿婚纱的场景不多,主要是学习它的构图、色调、动作和怎么表达爱意啦~

当我们抵达巨型独石登场的节点时,摄影机视角有所变化,我们在力量构架的位置也有转变。节奏感滲入了场景,尽管是低调的。

然而他却说不够,还得要1000万,老板问他您是要闹革命吗?徐克说:我要请好莱坞最顶级的《星球大战》特效团队来!

库布里克相当依赖选角。因为他要塑造的人物群像是从极端地不讨人喜欢到内心冲突不断,演员必须能够在角色中制造某种能量来弥补,比如《发条橙》中麦克道威尔和《全金属外壳》中的马修•莫迪恩能够表达角色的愤怒。库布里克选择的另一类型是“靓仔”暗示着性方面的暧昧,以及把性当作头等大事来对待,比如《巴里•林登》选择瑞安•奥尼尔和为《大开眼戒》挑出的汤姆•克鲁斯。

摄影机运动深化了库布里克对于这一躁动或者这些人物的欲求不满从何而来的认识。这种躁动,当然,直指库布里克的导演思维的核心。

想一想自家的猫,应该也是这样吧。据说猫之所以会给人以性感的认知,是它们走路的方式(不是加菲猫那种)。

在奥斯卡影帝马龙·白兰度怀里,猫是威严的象征。在另一位影帝罗伯特·德·尼罗家里,猫是干坏事儿的。

徐克15岁回到香港,后来身为医生的父亲把他送到美国留学,专业是医学,就是希望他能子承父业。

根据恐怖大师史蒂芬·金(写<闪灵>的那位)的小说《宠物公墓》改编的同名电影里,可爱的小猫死而复生,回到主人家里,搞得一家人不得安宁。

很多年以后,《教父》的导演科波拉回忆起拍摄柯来昂和猫的那场戏时,仍然是满脸的痛苦和无奈。

光怪陆离的奇事趣事,坊间秘闻,还有呕心沥血整理出的文化研究成果,乃至对相声大师侯宝林等一干名人的回忆……

然而根据官方描述,朝鲜1998年就建立了残疾人帮助协会,2005年已经发展为残疾人保护联盟。

作为X战机的死敌,帝国钛战机(Tie Fighter)也是星战系列的标志之一。对于星战迷来说,最让人热血沸腾,大呼过瘾的莫过于成群战舰呼啸而过,正义与邪恶,黑暗与光明展开大决战的场面了。

“同志们,今天我们车间的产量超过了政府定额的150%!”女裁缝宣布。到了下一条的时候,产量已经变成了“超额200%”。

根据一些脱北者的描述,除退伍军人外,朝鲜所有残疾人(包括驼背、盲人、聋哑人士等)是无权住在平壤的,没有任何专门机构去照顾他们,他们被视为次等人类。刚出生的缺陷婴儿,甚至有被夺走生命的可能。

前者很有可能让辛美一家陷入困难。影片在塔林黑夜电影节拿下最佳导演奖后,朝鲜曾邀请曼斯基回去,“讨论”一桩“紧急事件”,信的最后一句话是“辛美非常想你”。

接着他遇到江湖中的另一个剑客——吴宇森,两人相交甚好,都有着对电影崇高的梦想,但那时他俩都没钱。

芬恩在电影中点亮那把曾属于阿纳金·天行者(Anakin Skywalker)和卢克·天行者(Luke Skywalker)的光剑。

本片导演维塔利·曼斯基说,他在各地拍摄儿童,孩子们一般都特别好奇,喜欢看镜头里的自己,喜欢提问题。但辛美全程没有看过一次回放,没有提过一次问题。

黑泽明、昆汀,以及更多的电影大师都认为,只要每个导演都看过这本书,那么地球上将不存在烂片!

在《2001太空漫游》中,人类黎明段落开始于一个具体不详的时间点上。影片转入大远景,大远景是静止的,当我们从一个镜头移入下一个镜头时,对于一日的时间流逝,几乎没有任何提示。

为了改善朝鲜电影生态,二胖直接把70年代韩国最出名的导演申相玉和其刚离婚的妻子崔银姬绑架了。你不是能拍吗,你给我拍吧。

直到这时候,小十君才发现,辛美是个特别好看的女孩子,大眼睛双眼皮,嘴巴嘟嘟的,放到韩国,估计就被公司挖走做练习生了吧。然而8岁的她,想不到什么高兴的事。

2015年12月18日,这部电影在北美首映当天就拿下1.2亿美元的票房,砍瓜切菜一般,现已超越《阿凡达》,把所有能破的影史票房纪录都破了一遍,是地球有史以来当之无愧的最赚钱的电影。

《七月与安生》上映之后,很多观众都很好奇,曾国祥这个来自香港的星二代是怎么拍出一部这么接内地地气并且从女性视角出发的青春片的?曾国祥的回答令人意外:“我从头到尾都没有想过怎么去找女性的情绪、女生的小心思。现在大家都在问我一个男性导演怎么拍出女生的细腻心思,我觉得要感谢跟这部戏相关的几位女士,包括许月珍监制,她们在剧本创作过程中放了很多自己的情感进去。拍摄过程中我会听她们的意见,也有过很多有火药味儿的争论。”

浑身都是眼睛的怒目金刚和金光闪闪的巨龙不仅能够看出特效的用心,更让人感叹这古典又华丽的造型设计。