本次演出的两首曲目,西班牙作曲家拉罗的《F大调小提琴协奏曲》恰似一颗有待发掘的奇珍异宝,其闪耀着的潜在艺术光芒并不应该被世人所遗忘和埋葬。普罗科菲耶夫的芭蕾舞剧音乐《罗密欧与朱丽叶组曲》有着戏剧冲突夸张、音乐对比强烈的艺术特点,是形象化标题音乐的不朽经典,彰显出作曲家在其音乐创作当中的才华横溢与乐思泉涌……

本次展览由匈牙利驻华大使馆主办,共展出匈牙利艺术家的99件架上艺术创作及23件雕塑作品。这些展品涵盖波普艺术、表现主义、抽象主义及现实主义等多种风格。架上艺术作品以油画、丝网印刷等多种媒介呈现,并配以雕塑作品分布在展厅中,为参观者提供更为立体的视觉观赏体验。展览还将展出许多以匈牙利音乐家、作曲家珂达伊·佐尔丹为主题的作品。

1、如果你有好的乐曲,深深触动到你灵魂的乐曲,请推荐给我。或者,你写了一篇得意的音乐欣赏文章,欢迎投稿!

《耻》所讲述的是一位巴基斯坦裔美国律师追寻“美国梦”的故事。看似已成为人生赢家的他和他的白人艺术家妻子邀请了另一位黑人同事以及她的犹太裔丈夫到家里共进晚餐。四人之间引发的讨论却揭露了他们许多内心深处的不为人知、文化融合的分歧、不断膨胀的人性欲望以及为了实现美国梦所编造的谎言...这部作品获得了2013年“奥比奖”的“非凡成就奖”,并于2015年获得“托尼奖-最佳戏剧作品奖”提名。

地点:广州白云区黄边北路时代玫瑰园3期 时代美术馆票价:30元(全票),15元(优惠票)

莫扎特一共创作了大概549部作品,其中包括22部歌剧、41部交响曲(也有说50部)、大量的钢琴和小提琴协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。歌剧是莫扎特创作的主流,他与格鲁克(Gluck)、瓦格纳(Wagner)和威尔第(Verdi)一样,是欧洲歌剧史上四大巨子。

如果白昼是已知,那么黑夜是就未知,白昼里不可获知的欲望在夜晚无限蔓延,真实的自己也会在夜晚苏醒。无论是少年、青年还是暮年,都不要试图温和地面对未来。在这个良夜,点亮一盏灯,也许能指引你找到这些迷失在温和表面里的自我。本次展览将展出插画、空间、装置艺术家黄思祈与画家刘滨的作品。

第二届深圳国际摄影大展于6月21日至24日在深圳举行,此次摄影大展的主题为“城市·体温”,旨在以新的科技手段、新的时代观念、新的摄影角度、新的展示载体,展现中国城市的新风貌,从不同角度反映城市面貌,探索影像与城市的人文关系。

亚历山大·德普拉(Alexandre Desplat)1961年8月23日生于法国巴黎。五岁时便开始学习钢琴,后来改学小号与长笛。由于热爱音乐与电影,于是走上了电影配乐之路。这位优雅的法国作曲家几乎囊括了所有已知电影节中的配乐奖项。《水形物语》、《布达佩斯大饭店》、《色·戒》、《丹麦女孩》等等。这个夏天,德普拉将来到 2018上海夏季音乐节,一起来现场感受德普拉与他的音乐魅力。

独角戏《一个陌生女人的来信》根据奥地利作家斯蒂芬·茨威格的同名小说改编。小说中,一个陌生的女人在她生命的最后时刻,饱蘸着一生的痴情写下了一封凄婉动人的长信,向一位知名的作家袒露了自己绝望的爱慕之情。而改编话剧在原著小说的雏形上将荒诞发挥到尽致,讲述陌生女人和W先生"三次做饭与三次交欢"的疯狂爱情。

莫扎特在创作歌剧《费加罗的婚礼》中,广泛吸收了意大利谐歌剧、德奥歌唱剧、法国喜歌剧和英国民谣歌剧等诸多因素,注重宣叙调与咏叹调的组合与布局,并把重唱作为喜歌剧中戏剧冲突曲重头戏,推动剧情发展,揭示矛盾冲突。莫扎特在这部歌剧中赋予人物以深刻的思想。在淳朴与自然中寻求情感的表现。

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(1756--1791)奥地利作曲家 ,不仅是古典主义音乐的杰出大师,更是人类历史上罕见的音乐天才,有“音乐神童”的美誉。他35岁短暂的一生为世人留下了极其宝贵和丰富的音乐遗产。

音乐大师莫扎特创作的歌剧《费加罗的婚礼》,因为剧情曲折轻松幽默备受观众钟爱,也是各大歌剧院上演次数最为频繁的歌剧之一。11日晚,由琴台音乐厅和武汉音乐学院联合推出的《费加罗的婚礼》在音乐厅和观众见面,意大利语演唱和中文对白交错的演出形式让许多观众感到新鲜,而费加罗冒出的一句武汉话更是让现场笑爆了。

《费加罗的婚礼》贝里尼歌剧院派出了主力演出阵容,几位主演西尔维奥·普罗菲利舍、丹妮拉·卡瓦略、伊利亚·托迪斯科等均是活跃于世界舞台的歌剧演员。舞台上,主演与群众演员以驾轻就熟的歌唱与表演,精彩塑造了费加罗、苏珊娜、伯爵及伯爵夫人等主要人物,特别是剧中“你们可知道什么是爱情”“美妙的时刻即将来临”“微风轻轻吹拂的时光”等经典唱段,演员们的演唱既传神地表达了人物性格,又表现出人物之间错综复杂的关系。

莫扎特留给世人的作品达600多部,其中歌剧有15部。其中,《费加罗的婚礼》可以说是他最杰出的歌剧作品之一,也被称为是他歌剧作品中的“巅峰之作”。故事取材于法国剧作家博马舍的同名喜剧:聪明正直的男仆费加罗即将与美丽的女仆苏珊娜结婚,却遭到阿玛维瓦伯爵千方百计地阻止。为了教训无耻的伯爵,费加罗、苏珊娜联合伯爵夫人罗西娜设下了巧妙的圈套来捉弄伯爵,最后费加罗和苏珊娜得以顺利完婚。时至今日,这部作品仍是各大歌剧院上演次数最为频繁的歌剧之一,有如天籁的歌声和错综复杂的男女人物关系,宛如角力般、层出不穷的小计谋和角色错乱的对白,至今仍是许多观众念念不忘的经典。

莫扎特的《唐璜》是一部喜歌剧,作于1787年,由蓬特撰写脚本。蓬特根据贝尔塔迪的脚本《石客记》改编。首次把唐璜这个人物写成戏剧的是莫利纳的《塞维利亚的淫棍和食客》和莫里哀的《石宴》。14世纪西班牙传奇人物唐璜用意大利语称为唐.乔万尼。蓬特在撰写此剧时,强调了唐璜追逐女性的失败。

6月22日晚(17:30 - 23:30) 在上海民生现代美术馆,三支法国乐队:Cléa Vincent, Ghost of Christmas, Pony Pony Run Run 和三支中国乐队 Mirrors, Running blue, RMBit 将共同开启为期三天的上海音乐日,夏日中和观众一同享受音乐的欢快。

《费加罗的婚礼》是莫扎特最杰出的三部歌剧中的一部喜歌剧,完成于1786年。《费加罗的婚礼》的故事取材于法国剧作家博马舍的同名喜剧,是莫扎特的代表作之一。今天分享给大家的就是整个歌剧中的序曲。

身体与自然之间的“暧昧”关系是孙尧一直在不懈追问的。孙尧的创作看似具有外在自然的风貌,而所呈现的却仿佛是人体的质地,实质上这是艺术家在试图描绘着由身体出发,以不同的身体姿态触及自然,并保持不断生成变化的处境。此次展览将分别呈现艺术家近两年的部分作品,涵盖了“无地”系列和最新的“花火”、“夜涌”以及“圣地”系列作品。

歌剧的序曲为A大调,四二拍子,回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上,以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律,而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来 (片段1、片段2),主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。 本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。

有“以色列的良心”之称的国宝级大师汉诺赫·列文曾以杰作《安魂曲》震撼中国,而他的经典喜剧作品《雅各比和雷弹头》也在几十个国家上演,赢得了全世界观众的掌声。本次中文版授权演出剧本由著名学者、剧作家黄纪苏翻译,青年导演、编剧王子川改编为一人分饰三角的独角戏,并担任主演及导演。

故事发生在阿玛维瓦伯爵家:男仆费加罗正直聪明,即将与美丽的女仆苏珊娜结婚。没想到好色的阿玛维瓦伯爵早就对苏珊娜垂涎三尺,居然想对她恢复早就当众宣布放弃的初夜权,因此千方百计阻止他们的婚事。为了教训无耻的伯爵,费加罗、苏珊娜联合伯爵夫人罗西娜设下了巧妙的圈套来捉弄伯爵。

Allestimento dell'Ente Autonomo Regionale Teatro “Massimo V. Bellini”

Due Donne : Graziella Arrigo/  Daniela Calcamo

Perform  Orchestra Sinfonica & Coro Lirico Siciliano

在美国纽约土生土长的大卫•凯斯是当地蓝调音乐界有名的独奏表演者。他所发行的专辑被包括Downbeat杂志、Living Blues杂志及Keyboard杂志在内的欧美各大音乐评论媒体评为佳作。本场音乐会,大卫将带领观众领略起源于与美国南部,由灵魂乐、蓝调及布吉乐演变而来的美式流行音乐,感受曾风靡全球的节奏蓝调与摇滚乐的魔力。

音乐大餐:班得瑞(Bandari)《Silence With Sound From Nature(寂静山林)》专辑

在东野圭吾的众多作品中,《解忧杂货店》是难得一见的治愈系作品,主打奇幻温情牌。此番话剧《解忧杂货店》以时空重叠的手法,讲述了三个年轻人误入“浪矢杂货店”,不料通过书信与30年前的世界奇妙相连,解答了在爱情、亲情、梦想、未来间迷茫徘徊的四个年轻人的困惑后,获得自我救赎的故事。

《费加罗的婚礼》序曲用急板,省略发展部的奏鸣曲式。序曲有喜剧气氛,又能快速演奏而且效果很好。因此常被作为音乐会曲目。